Wykładowcy

Studia w ASP w Katowicach – dyplom 2003
Instytut Kreatywnej Fotografii Uniwersytetu Śląskiego w Opawie (Czechy) – dyplom 2004.
Szkoła Filmowa w Łodzi – doktor sztuki filmowej – 2009

Specjalizacja:

Motywem powracającym w jej twórczości jest przestrzeń – objechała Bałtyk dookoła, tworząc serię fotografii „Druga strona” (2009), jej książka fotograficzna „Salix Polaris” (2014), będąca efektem miesięcznego pobytu na Spitzbergenie, była nominowana w konkursach Photo Eye Best Books 2014 oraz Fotograficzna Publikacja Roku 2015 na Fotofestiwalu w Łodzi. Śląsk, przestrzeń najbliższą, zgłębia przez odniesienie do rodzinnych archiwów mieszkańców. Pracuje z prywatnymi historiami, zdjęciami amatorskimi oraz pamiątkami z zakładów fotograficznych. W ostatnich latach Anna Sielska podejmuje tematy dotyczące relacji między pamięcią i obrazem.
www.ankasielska.com

Działalność dodatkowa:

Prezeska Fundacji Kultura Obrazu działającej na rzecz rozwoju i promocji fotografii www.kulturaobrazu.org
Wykładowczyni w Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach, gdzie prowadzi zajęcia z narracji w fotografii oraz edycji książek fotograficznych.

Wykształcenie:

Ukończył Organizację Produkcji Filmowej i Telewizyjnej na WRiTv Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Studiował w Instytucie Twórczej Fotografii w Opawie.

Działalność:

Obecnie związany z Pracownią Fotografii Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Stypendysta Marszałka Województwa Śląskiego w Dziedzinie Kultury za rok 2012. W swoich realizacjach skupia się głównie na szeroko pojętym dokumencie fotograficznym. Brał udział w licznych wystawach indywidualnych i grupowych (m.in. w ramach Miesiąca Fotografii w Krakowie, Opolskiego Festiwalu Fotografii). Laureat nagród fotograficznych Newsweek Newsreportaż, Śląska Fotografia Prasowa. Wraz z Tomkiem Liboską otrzymał I nagrodę w konkursie Grand Press Photo. Publikował w takich tytułach jak Architektura & Biznes, Polityka, Architektura, Vice Magazine.
Wspólnie z Tomkiem Liboską współtworzył cykl spotkań z fotografami „Poza Kadrem”.

Wykształcenie:

Technik Fotografii.

Specjalizacja:

Fotografia mody

Działalność dodatkowa:

Fotograf freelancer

Wystawy i nagrody:

Międzynarodowy magazyn MARIKA MAGAZINE – ISSUE 848 – Publikacja fotografii w magazynie modowym
Międzynarodowy Magazyn HORYZONT Issue 13 – Publikacja fotografii w magazynie modowym
Międzynarodowy Magazyn INTRAMAGAZINE November Issue – Publikacja fotografii w magazynie modowym
Międzynarodowy Magazyn THE BLVD vol.42 – Publikacja fotografii w magazynie modowym
Międzynarodowy Magazyn ONLYCHILD Issue 8 – Publikacja fotografii w magazynie modowym
Vouge Italia Photovouge – Publikacja fotografii w magazynie internetowym
Wystawa fotograficzna- Rybnicki Festiwal Fotografii

Parę słów od siebie:

Fotografia nie jest związana z patrzeniem, lecz z uczuciem. Jeśli nie czujesz nic w tym, na co patrzysz, nigdy nie uda Ci się sprawić, aby ludzie patrząc na Twoje zdjęcia, cokolwiek odczuwali. ~ Don McCulin

Wykształcenie:

Absolwent renomowanej uczelnii w Opawie: Institut Tvůrčí Fotografie Slezské Univerzity v Opavě (Republika Czeska) 

Specjalizacja:

Fotografia reklamowa, produktowa, portretowa, wnętrz i architektury.

Działalność dodatkowa:

Wykładowca Uniwersytetu Wrocławskiego w ramach pracowni fotografii prasowej oraz pracowni fotografii i multimediów. Fotograf komercyjny.

Wystawy i nagrody:

2009 Wystawa zbiorowa studentów wrocławskiej szkoły Afa we Wrocławiu 
2011  Wystawa zbiorowa studentów wrocławskiej szkołu Afa „dyplomy” we Wrocławiu  
2012 Wystawa Lato w Rozruszniku we Wrocławiu  
2013 Wystawa polskich studentów Instytutu Twórczej Fotografii w Opavie podczas miesiąca fotografii w Krakowie w klubie Betel „Privatescapes” 
2013 Wystawa „polaroid-Nowa Ruda” 
2013 Wystawa zbiorowa na festiwalu w Białymstoku Interphoto Polscy Studenci Instytutu Twórczej Fotografii w Opavie „Inside/Outside” 
2013 INSIDE / OUTSIDE Polští studenti Institutu tvůrčí fotografi e FPF SU v Opavě w galerii Opera w Ostravie (Czechy) 

Parę słów od siebie:

Na co dzień fotograf reklamowy w jednej z wrocławskich firm oraz freelancer. Współpracuje z firmami z całej Polski. Zawodowo specjalizuje się w fotografii wnętrz, architektury oraz w fotografii produktu i portretach. Prywatnie zajmuje się fotografią dokumentalną, kreacyjną oraz archeologią fotografii.

Wykształcenie:

Studiował w ASP w Katowicach w latach 2006-2011 na Wydziale Komunikacji Multimedialnej

Specjalizacja:

Fotografia inscenizowana, fotografia reporterska

Działalność dodatkowa:

2009-2018 fotoreporter freelancer
2011 – 2017 laborant w Katedrze Fotografii UAP
2012- 2017 fotograf na UAP
2015-2018 wykładowca w Wielkopolskiej Szkole Fotografii
2017 -2018 wykładowca UAP przedmiotu Dokumentacja zjawisk artystycznych na wydziale Edukacji Artystycznej

Wystawy i nagrody:

2007 pokonkursowa wystawa w XVI Krajowym Salonie Fotografii Artystycznej Żary
2008 indywidualna wystawa pt. „ Ciągle szukam” w Małej Galerii Smok, Słubice
2008 indywidualna wystawa pt. „ Ciągle szukam” Frankfurt nad Odrą
2009 wystawa zbiorowa pt. „Nasze przestrzenie” Mała Galeria Okno, Słubice
2009 wystawa pokonkursowa pt. „Camp czyli nie pohamowana wrażliwość” Galeria Młodzi, Łudź
2010 zbiorowa wystawa pokonkursowa pt. „Wszystkie dzieci świata” Pacanów

Info o sobie:

Pracownia inscenizacji to miejsce w którym będziemy budować obraz fotograficzny posługując się przede wszystkim naszą wyobraźnią w której nie ma granic i wszystko ( no prawie wszystko ) jest możliwe .

Fotografia jest dla mnie obrazem, który wydobywa i ujawnia moje stany , myśli, odczucia, emocje, poglądy, marzenia, wspomnienia…

Wykształcenie:

Doktorant w Instytucie Stosowanych Nauk Społecznych Uniwersytetu Warszawskiego Student Institutu Tvurci Fotografie Uniwersytetu Śląskiego w Opawie Absolwent Uniwersytetu Warszawskiego i Wrocławskiego

Specjalizacja:

Fotografia dokumentalna, narracje fotograficzne

Działalność dodatkowa:

Współtwórca kolektywu artystycznego i warsztatowego Azimuth Press

Wystawy i nagrody:

2017: zwycięzca LensCulture Emerging Talent Award (za: Makeshift)
2017: zwycięzca Encontros da Imagem Discovery Award (za: Makeshift)
2017: finalista, Photon’s Different Worlds 2017 (za: Makeshift)
2017: nominowany, Lucie Foundation 2017 Photo Taken Emerging Scholarship (za: Makeshift)
2017: nominowany, Athens Photo Festival (za: Makeshift)
2017: drugie miejsce, Belgrade Photo Month New Talents (za: Makeshift)
2015: nominowany, Fotopublikacja Roku (za: Góra)

Wystawy indywidualne:
2017: Makeshift, Water Memory, Miejsce przy Miejscu, Wrocław
2012: Home, Fridom, 3A Project Space, Gdynia
2011: Home, Fridom, Galeria Scena, Koszalin
2010: Home. Fridom, G23 CRK, Wrocław

Wybrane wystawy grupowe:
2017: Makeshift, Collection of Encontros da Imagem, Museo Muncipal, Outono Fotográfico, Ourense (E)
2017: Makeshift, Drugačni Svetovi / Different Worlds , Kino Šiška, PHOTON, Ljubljana (SLO)
2017: Makeshift, Encontros Da Imagem, Edifício do Castelo, Braga (PT)
2017: Makeshift, New Talents, Belgrade Photo Month 2017 (SRB)
2015: Concrete, Krajobrazy miejskie, Festiwal Przestrzeni Miejskiej Rzeszów (PL)
2013: To so mladi ljudje, Skrinja Prodajna Maribor (SLO)
2012: it’s not good enough, Liebig12 Berlin (DE)
2011: Home, Title Unknown, Muzeum Współczesne Wrocław, TIFF Festival (PL)
2010: Normalizm #1, College of Communication London (UK)

Parę słów od siebie:

Zarówno w pracy naukowej i edukacyjnej, jak i w swoich autorskich projektach, skupiam się na zagadnieniach związanych z budowaniem narracji i historii za pomocą obrazów, szukając różnych sposobów na ich konstruowanie i opowiadanie.

Wykształcenie i Specjalizacja:

Ethan Mann przez wiele lat miał zróżnicowaną i wszechstronną karierę. Wyróżniał się we wszystkich dziedzinach swoim niestandardowym podejściem, wciąż szukając nowych rozwiązań, udoskonalając tym samym swój warsztat.

Pod koniec 2000 roku ukończył główny australijski Fashion Design Institute – studio projektowania mody w East Sydney TAFE.

Świat mody i podróży wprowadził go w inspirujące doświadczenia kulturowe, co przejawiało się w jego rosnące zainteresowanie technologią i sztuką fotografii. Ethan jest „wynalazcą obrazów” i rozwija się w dramatycznej scenerii, aby przekazać swoją wizję. Jego imponujący kinowy styl jest widoczny w różnych projektach fotograficznych, filmach oraz edytorialach, które zostały opublikowane w Harper’s Bazaar, GQ, Vogue, Women’s Health, AD, Cream Magazine, Latest Magazine i Esquire, żeby wymienić tylko kilka. Z jego pracami możecie się zapoznać na https://www.therealethanmann.com.

Poza szaloną pracą fotografii modowej – jest człowiekiem rodzinnym i zapalonym konserwatorem klasycznych samochodów Citroen HY oraz motocykli Honda.

Wykształcenie:

Fototechnik – Technikum Fotograficzne w Katowicach
Grafik komputerowy – Wyższa Szkoła Techniczna w Katowicach

Specjalizacja:

Grafika reklamowa. Fotografia zwierząt i natury, portretowa, podróżnicza.